aiguadeplanxa

  Cuando Isaac Wood dejó la banda, tras dos discos extraordinarios, muchos pensamos que eso era el fin. No solo era el cantante, también el frontman de un grupo amplio en número y con músicos muy bien formados. Pero para silenciar nuestros temores lanzaron una actuación en vivo que sugería, no del todo, hacia dónde podían ir  los tiros. Salvando las distancias, me recordó el Ummagumma de Pink Floyd, punto final para dejar de añorar a Syd Barret. Igual que aquellos,  Black Country, New Road, no enseñaron sus cartas de futuro.Deberían hacer ese álbum, sacarse sus egos personales de encima y sobrevivir como banda. Algo que han demostrado, con creces, en su último trabajo de estudio. Este Live (sin título) es una obra maestra. De los mejores discos del último lustro. Un disfrute para los sentidos y una meta para los que quieran ser virtuosos en la música popular. No se lo pierdan. S. Altimir https://youtu.be/9rHjkRgJlEs?si=reMhqPSc8zJATsbk

Que la música urbana ha alcanzado, en términos de calidad, la mayoría de edad. Aquellos ritmos destinados al baile y al goce, ocupan el panorama de la música popular, ya sea como protagonistas o actores secundarios para partituras mestizas. Es el caso de las hermanas gemelas francocubanas agrupadas desde hace tres lustros en el proyecto Ibeyi. Su último disco es una maravilla. Podría terminar aquí y dejar la libre escucha; esa sería la mejor opción. Porque, posiblemente, pocas palabras tengo para describir la experiencia de dejarse envolver, durante escasos treinta minutos, por una fusión de folclore caribeño, canción francesa y una electrónica urbana zarandeada por instrumentos clásicos. S. Altimir https://youtu.be/-EHlRLTCSIs?is=MoH1f7MwP_ewHxeh

  Asher White. Love Agregates. (2026) A estas alturas de la temporada, anunciar el mejor álbum del año es una osadía. Desconozco lo que nos depara el futuro y tengo pereza en echar el oído hacia atrás. Pero es que este disco de una veintiañera que se ha movido entre Bandcamp y los sellos discográficos más alternativos me ha maravillado y no puedo dejar de escucharlo y poner estrellas a casi todos sus temas. Asher es polifacética: multiinstrumentista, productora, artista visual y escritora. Es una persona transgénero y eso es importante para comprender su lírica, metáforas sobre su cuerpo, su metamorfosis y los recuerdos del pasado. No es un disco fácil de clasificar. Navega entre el pop de cámara, el indie roquero y el folk. Pero siempre con estructuras melódicas impredecibles. Canciones que dan meandros y se ramifican. Músicas que pasan sin transición de la complejidad a la simpleza más acústica. Llenas de contrastes y diversidad de géneros, unidas, eso sí, por su voz, pobre en...

Confieso que voy tarde con la reseña del tercer álbum de la californiana. Posiblemente porque no esperaba un álbum así. Tras sus dos primeros discos y el trabajo con boygenius, imaginaba algo más folkie y de songwriter. Más americano, vaya.  Pero los buenos artistas son camaleónicos y eso demuestra ella en «el fin de semana perdido». Se trata de un trabajo de una artista con fama consolidada, enriquecida, aclamada. Que se puede permitir las horas de estudio que quiera y los mejores productores. Está en el mainstream. Pero a partir de esta realidad brinda sinceridad, ganas de ir unos pasos más allá, incluso experimentar tímidamente. Cargada de material vital: el fallecimiento de su padre, su relación amorosa madura, el acoso mediático… nos entrega su mejor disco y, sin duda, uno de los mejores del año. S. Altimir https://youtu.be/hU-gnl8WLP0?si=HxqILOLYfYnUPKh-

Ponerse a estas alturas a escuchar un disco de la banda que tal vez escribió la canción bailable que mejor define la parte cursi de los ochenta es una temeridad. Porque aunque aquel tema sea mejor lo que una escucha pasada de cervezas pueda hacer pensar, no deja de ser una cancioncilla llena de trampas de producción para complacer a aquellos que, en este país, intentaron averiguar si había algo más que Mecano. El disquito que nos ocupa hoy se deja oir, siempre en un respetuoso segundo plano, a la hora del coctel. Incluso con el segundo Negroni podríamos mirar quien está en los créditos: de la banda original reconozco a Kewin Rowland que, a sus 73, ya suena más a crooner que a aspirante blanco a interpretar soul y compositores musicales apocrifos probablemente contratados ad-hoc. Pero no, no piense el lector que el disco no me gusta. ES la mar de entretenido. Y como soy de muy buena fe, casi lo recomendaría… a los que ya tienen una cierta edad y sienten nostalgias por la belleza que un ...