aiguadeplanxa

En Turquía se dan condiciones que favorecen la creatividad como via de escapada de la realidad. Suele ocurrir en lugares dominados por una ¿dictablanda? Y en los que los niveles de desarrollo social no han alcanzado cuotas minimamente justas para la gran mayoría de la población. Cuando, además, la sociedad es multicultural (y multiinfluenciada)pero con un arraigo real al territorio, la fusión no es un ejercicio para eruditos sinó una realidad necesaria. Y en este contexto hay que situar a la banda de Istambul fundada en 1996. Lo suyo, y este disco es un excelente ejemplo, es un coctel cargado a partes iguales de música tradicional turca, psicodelia y electrónica. Y la combinación no solo es, indudablemente, interesante. Atrapa al oyente minimamente curioso al que empuja a explorar no ya solo su propuesta sino también otros sonidos procedentes de aquela parte del este europeo y oeste asiático, según se quiera mirar. Y escuchar. Muy recomendable. Atención al hipnotismo del excele...

Si bien el LP de debut (Preaches Daughter, 2022) de la floridana podría haber pasado por ser uno más de la invasión de poperas norteamericanas, un oido atento ya apuntaba a gustos algo más alternativos. Hija de un pastor bautista del sur profundo, descubre que su género no es el que se le asignó al nacer y a los 20 años se declaró mujer trans. Arropada por una seria formación musical suele escribir sobre las tristezas de la vida y la muerte. Todo eso hace 3 años. Ahora me encuentro escuchando su segundo disco, recién soltado al aire. Confuso y desorientado. Olvídense del pop. Incluso del folk, que de eso también había en su anterior trabajo. Perverts es hora y media de piano distorsionado, vientos sonoros para rellenar el fondo de angustias, alguna percusión y lamentos que surgen, a veces, de una voz mínimamente protagonista que recita más que canta: “Uno. Apatía. Soy lo que soy. Y no soy nada Dos. Disrupción. Hay un gran temblor. A través del los músculos. Un brillo de campana...

El último disco de la banda liderada por la canadiense Tamara Lindeman (n. 1984) parece que aleja al grupo de su vertiente más folk para abrirse a un sonido más roquero y experimental. Con, también, evidencias jazzisticas. Mantienen, el título es significativo, el compromiso con la denuncia social y su preocupación por los grandes problemas de nuestro tiempo. Desde la injusticia social al individualismo extremo. Siguen haciendo discos de canciones, pero no son canciones simples ni sencillas para el oyente. Requiere escucha atenta. A lo largo de sus 45 minutos se suceden temas acelerados, con abundancia instrumental con otros más tranquilos sobre los que planea, en unos y otros, la delicada voz de Tamara. Un disco que tal vez no liderará ninguna lista de ventas pero que, si se escucha con atención, aumentará el número de seguidores de la banda. https://youtu.be/WETpPlbdb3c?si=TDQ5QN3JLiD0uo2u